馬堤的剪報筆記

經濟日報╱郭羿承

大陸文化界今年曾有一場爭議。LV在北京國家博物館的「藝術時空之旅」展覽，在認同上出現了不同的聲音。質疑的聲音是，「文化能否如此商業化？國家博物館竟然展覽『奢侈品』，值得斟酌。」國家博物館副館長陳履生則回應說，引進LV這個展覽的標準比往常嚴苛，需要「歷史與藝術並重」。

當時台北則正舉辦兩岸集體認同的展出。元代大師黃公望名作《富春山居圖》的合璧展，掀起了一場兩岸歷史、文化的認知熱潮。兩岸民眾對共有的燦爛中華文化的熱忱，在一幅合璧畫作上集中釋放。

陳履生也發表文章中說，藝術設計能推動品牌建設和文化創意產業發展。中國不乏與手藝相關的製造品，但沒有文創的思路說明這些製造品成為「國際品牌」。引入LV的展出，意在從藝術設計層面給予中國發展文創產業更多的啟示。

他的言論點明一個事實，就是大陸在發展文創產業上，至今還缺乏好的思路。往往是，藝術是藝術，創意是創意，商業是商業。如何把三者結合起來，將商品賦予藝術性，如何用創意讓商品突顯設計的品牌價值，卻沒有很好的做法。

台灣發展文創產業有些相對成熟經驗。我們從已經成型的、承載著歷史感的藝術品中，擷取片段，把它們變成可供商業設計使用的藝術元素，賦予商業藝術感和設計感。

比如《富春山居圖》已能順利地、通過藝術設計、大量授權到商業用品中。

大陸的藝術家們以合璧的《富春山居圖》為藍本，做出許多精美手工藝品，但缺乏正確授權理念、統一授權途徑，使這些手工藝品只能曇花一現，不能量化生產。

金融危機發生以後，大陸政府看到文創產業的發展潛力，大力鼓勵產業發展。然而在大陸各省市成立了名目眾多的文化產業投資基金，各地政府都在圈出一塊一塊的 土地建設文創產業園區。這些園區，無一例外地都在招收藝術家、動漫公司、影視製作公司進場，但僧多粥少，只好大家都來分「同一杯羹」。一家有點名氣的動漫 公司，可能在全國的數個文化產業園區都註冊分公司。

還未有足夠的創意培植出來，這些園區就在各地「姹紫嫣紅開遍」，將來一旦運轉不可持續，不免有「付與斷井頹垣」的擔憂。對於這些園區，亟需植入合適的創意思路，把文化資源盤活成真正的產業。

文化、創意形成產業的過程，是讓文化和創意通過商品傳達出來的過程。

行李箱本只是個普通商品，因為藝術設計賦予其創意，150年的歷史賦予它持續的生命，LV的行李箱包今天才可能成為可供展出的、具有「旅行文化」內涵的藝術商品。

文化和創意不僅僅是商品的包裝，而是融入商品成為其內涵的靈魂。

回過頭來看，台北故宮之所以能讓《富春山居圖》的藝術衍生品成為參觀者普遍認同，並願意購買收藏的藝術商品，正是將中華文化的內涵融入了商品之中，被兩岸民眾及世界所認同。

LV有歷經150年箱包設計的沿革史，《富春山居圖》有六甲子的磨難史，陳履生其實已經指明文創產業的重要基礎，意即「歷史和藝術並重」。

共同擁有一批「歷史和藝術並重」的文化寶藏，是兩岸文化創意從業者所能開發的最豐富的土壤。有這些寶藏，再加上創意，兩岸生產的製造品，將有機會培育出國際文創品牌。

（作者是artkey藝奇文創集團董事長）

【2011/11/07 經濟日報】